La poesia inglese del primo Seicento

La poesia metafisica e classicista nel primo Seicento inglese

La poesia inglese del primo Seicento è caratterizzata dalla presenza di due correnti principali: la poesia metafisica e quella classicista. I poeti metafisici, tra cui spicca John Donne, sono noti per il loro stile intellettuale e concettuale, che esplora temi come l'amore e la religione attraverso arguti giochi di parole, paradossi e simbolismi. La poesia classicista, invece, rappresentata da figure come Ben Jonson e Abraham Cowley, si ispira all'antichità classica e si distingue per la sua forma e chiarezza espressiva. Cowley, in particolare, è celebre per le sue poesie amorose e per aver introdotto l'ode pindarica in Inghilterra, oltre a celebrare figure del pensiero razionale e scientifico come Thomas Hobbes e Francis Bacon.

John Milton: il poeta della Rivoluzione e il "Paradise Lost"

John Milton è una figura di spicco nella letteratura inglese, particolarmente noto per il suo poema epico "Paradise Lost". Quest'opera, che narra la caduta di Satana e l'espulsione di Adamo ed Eva dal Paradiso, è stata scritta durante gli anni turbolenti della Rivoluzione inglese e riflette, in maniera allegorica, le tensioni politiche e religiose dell'epoca. Milton, influenzato da autori come Spenser e Shakespeare, ha diviso la sua produzione letteraria in due periodi, prima e dopo la rivoluzione, mantenendo sempre al centro i temi del sapere, della virtù e della fede. "Paradise Lost" è noto per la sua vasta portata cosmica e temporale e per il suo stile elevato, che mescola registri linguistici diversi.

John Dryden e l'età della Restaurazione

Durante l'età della Restaurazione, John Dryden emerge come figura letteraria dominante. Come poeta e critico, Dryden ha promosso un ideale di equilibrio e decoro, rinnovando la tradizione classica in chiave contemporanea. Il suo lavoro si distingue per la precisione formale e per l'adozione dell'heroic couplet come forma espressiva privilegiata. Dryden, influenzato da poeti come Edmund Waller e John Denham, ha scritto poesie d'occasione che celebrano la restaurazione della monarchia e la dinastia degli Stuart. Le sue opere satiriche più famose, "Absalom and Achitopel" e "MacFlecknoe", riflettono l'influenza di "Paradise Lost" e commentano con acume le tensioni politiche del suo tempo.

La poesia femminile in Inghilterra tra Cinque e Seicento

La poesia femminile in Inghilterra tra il Cinquecento e il Seicento si sviluppa in un contesto sociale che vede la partecipazione di donne di diverse classi sociali. Figure come la regina Elisabetta I hanno contribuito alla poesia con opere che riflettono temi politici e religiosi. Mary Sidney Herbert, contessa di Pembroke, è stata una mecenate influente e ha tradotto opere di rilievo, come il "Salterio" di Filippo Sidney. Isabella Whitney è riconosciuta come una delle prime donne a pubblicare poesie in Inghilterra, con opere che esplorano la vita quotidiana e le sfide economiche. Lady Mary Wroth, membro della famiglia Sidney e autrice del canzoniere "Pamphilia to Amphilanthus", ha introdotto una prospettiva femminile nel genere petrarchesco, esplorando temi dell'amore e dell'identità personale.

Il Romanticismo e la trasformazione della società inglese

Il Romanticismo inglese rappresenta un periodo di significativa trasformazione culturale e sociale, durante il quale si assiste all'affermazione di nuove ideologie borghesi e liberali, all'abolizione del commercio degli schiavi e alla nascita della figura dello scrittore professionista. I poeti romantici, come William Wordsworth, Samuel Taylor Coleridge, Lord Byron, Percy Bysshe Shelley e John Keats, pur non aderendo a una poetica univoca, condividono un rinnovato interesse per la natura, l'individualismo e l'espressione delle emozioni. Il Romanticismo si sviluppa in un contesto di dominio globale britannico e di rivoluzione industriale, che porta a profondi cambiamenti urbani e sociali, con una crescente urbanizzazione e la migrazione verso le città industrializzate.