La Divina Commedia di Dante Alighieri

La Genesi e la Datazione della Divina Commedia

La Divina Commedia, opera immortale di Dante Alighieri, rappresenta un pilastro della letteratura italiana e un tesoro per l'umanità intera. Nonostante la mancanza di manoscritti originali, gli studiosi concordano che la stesura del poema si collochi tra il 1304 e il 1321, con la maggior parte che propende per un inizio intorno al 1308, dopo l'esilio di Dante da Firenze. La struttura del poema suggerisce una composizione non sequenziale, ma per blocchi di canti, con alcuni forse scritti in momenti diversi. Giovanni Boccaccio, primo biografo di Dante, osservò una coesione nei primi canti dell'Inferno, ipotizzando una loro diffusione autonoma. Le discontinuità nel testo, come quelle tra il VII e l'VIII canto dell'Inferno, testimoniano una scrittura non lineare, probabilmente interrotta e ripresa nel corso degli anni.

Il Titolo e le Interpretazioni Esegetiche di Boccaccio

Il titolo "Divina Commedia" non fu scelto da Dante, ma gli fu attribuito postumo, e si affermò definitivamente solo nel 1555. Boccaccio, che coniò il termine "commedia" per sottolineare lo stile semplice e l'uso del volgare, fu anche un acuto interprete dell'opera dantesca. Egli fornì dettagli sulla vita e sulla condizione fisica di Dante, come la possibile sofferenza da artrosi anchilosante, e sulla diffusione dei canti dopo la morte dell'autore. In particolare, Boccaccio affermò che gli ultimi canti del Paradiso furono resi noti solo dopo la scomparsa di Dante, contribuendo così alla comprensione della circolazione dell'opera nel Trecento.

La Triplice Distinzione di Dante nella Commedia

Dante Alighieri si manifesta nella Divina Commedia in tre ruoli distinti: come personaggio principale che intraprende il viaggio ultraterreno, come narratore che guida il lettore attraverso il racconto, e come autore che plasma l'opera con intenti didascalici e profetici. Questa triplice prospettiva consente a Dante di interagire con i lettori su più livelli, offrendo un'esperienza di lettura ricca e sfaccettata. La sua capacità di inserire profezie e giudizi storici, spesso legati alla sua personale esperienza di esilio, dimostra la profondità e la complessità della sua visione letteraria.

Dante e l'Esilio: Una Dimensione Centrale della Commedia

L'esilio di Dante è un leitmotiv che permea l'intera Divina Commedia, riflettendo la profonda sofferenza personale e la percezione di ingiustizia vissuta dall'autore. Dante si autodefinisce "exul immeritus" (esule immeritato), evidenziando la sua condizione di esiliato ingiustamente da Firenze. Nel Convivio, egli si paragona a un "legno senza vela e senza timone", metafora della sua vita errante e della ricerca di una nuova identità. Questa esperienza personale non solo ha influenzato la sua opera, ma ha anche lasciato un segno indelebile nella letteratura mondiale, diventando un simbolo universale del dolore e della ricerca di giustizia.

Ulisse nell'Inferno: Simbolo della Dismisura Umana

Nel canto XXVI dell'Inferno, Dante colloca Ulisse tra i consiglieri fraudolenti, punendolo per aver oltrepassato i limiti umani nella sua sete di conoscenza e avventura. La figura di Ulisse, avvolta in una fiamma che parla, simboleggia l'abuso della retorica e l'inganno. Dante, attraverso il racconto di Ulisse, esplora il tema della dismisura, ovvero l'eccesso di ambizione che sfida i confini imposti dalla legge divina. Questo episodio, che culmina nel tragico naufragio, riflette la tensione tra il desiderio di conoscenza e la necessità di rispettare i limiti naturali e divini, un tema ricorrente nell'opera dantesca.