La poetica di Giovanni Pascoli

La genesi di "Myricae" e l'evoluzione poetica di Giovanni Pascoli

"Myricae", opera significativa di Giovanni Pascoli, fu pubblicata inizialmente nel 1891 e rappresenta un punto di svolta nella letteratura italiana per l'introduzione di temi quotidiani e un linguaggio innovativo. Il titolo, che significa "tamerici" in latino, allude a un verso di Virgilio e simboleggia la semplicità e la bellezza della natura, elementi centrali nella poesia pascoliana. Pascoli, vissuto a Castelvecchio di Barga, si ispira al paesaggio toscano per le sue liriche. La raccolta subì un'evoluzione editoriale, passando dalle 22 poesie della prima edizione alle 156 della quinta edizione del 1900, mantenute poi invariate fino all'edizione del 1911. Pascoli affina il suo stile eliminando elementi superflui e concentrando l'attenzione sul nucleo emotivo e visivo, in linea con il principio di semplicità e immediatezza esposto nel saggio "Il fanciullino".

L'impressionismo e la lingua nelle poesie pascoliane

Giovanni Pascoli adotta un approccio impressionista nella sua poesia, utilizzando versi frammentati e un linguaggio che, nonostante la sua apparente disconnessione, crea atmosfere suggestive e uniche. Un esempio è la poesia "Il temporale", dove la punteggiatura spezzata e le immagini vivide costruiscono una scena intensa e coinvolgente. Il lessico pascoliano è ricco e preciso, spesso arricchito da termini dialettali e tecnici che riflettono la realtà agreste con esattezza. Questo linguaggio specifico non preclude la capacità evocativa delle parole, che contribuiscono a creare poesie ricche di effetti sonori e simbolici, testimoniando la maestria del poeta nel trasmettere emozioni e sensazioni attraverso il suono e il significato.

"I Canti di Castelvecchio": un'evoluzione nella continuità

"I Canti di Castelvecchio", pubblicati nel 1903, rappresentano un'ulteriore evoluzione nella poetica di Pascoli. Ambientata nelle campagne toscane, la raccolta mantiene legami con "Myricae" per temi e simboli, ma si distingue per una maggiore maturità poetica. Il lessico si arricchisce e le poesie, più lunghe e articolate, presentano una struttura metrica più elaborata. La raccolta segue il ciclo delle stagioni, metafora del ciclo di vita e morte che pervade la natura, come si evince dalla poesia "Il gelsomino notturno", che esplora il tema della fugacità e del ricordo.

La vita personale di Pascoli e il suo riflesso nella poesia

La vita di Giovanni Pascoli fu segnata da eventi tragici, come l'assassinio del padre nel 1867, che lasciarono un'impronta indelebile nella sua opera poetica. Questi eventi si riflettono in temi come la nostalgia, la ricerca di un "nido" familiare perduto e la paura della morte. Pascoli perseguì nella sua vita privata la ricostruzione di quel "nido" distrutto, un tema che divenne centrale nelle sue opere e che influenzò le sue scelte personali e professionali. La sua poesia diventa così lo specchio di un'esistenza segnata dal lutto e dalla ricerca di una serenità perduta.

La poetica del "Fanciullino" e l'impegno politico di Pascoli

La poetica del "fanciullino", esposta da Pascoli nel saggio omonimo, identifica nel poeta la capacità di mantenere uno sguardo puro e meravigliato sul mondo, proprio dell'infanzia. Questa visione poetica, che si contrappone alla razionalità adulta, si manifesta in una scrittura semplice e spontanea. Pascoli tentò anche un impegno politico, come evidenziato dal suo discorso "La grande proletaria si è mossa", in cui appoggiava l'espansionismo italiano in Libia. Tuttavia, la sua opera rimane principalmente legata alla lirica, alla riflessione sul linguaggio e sulla contemplazione della natura.