La sofferenza esistenziale in "Ossi di seppia" di Eugenio Montale

La sofferenza esistenziale in "Ossi di seppia" di Eugenio Montale

"Ossi di seppia", prima raccolta poetica di Eugenio Montale pubblicata nel 1925, è permeata dal concetto del "male di vivere", un leitmotiv che attraversa l'opera esprimendo la sofferenza e la ricerca di senso nell'esistenza umana. La poesia "Meriggiare pallido e assorto" è emblematica di questa tematica, presentando un soggetto immerso in un paesaggio estivo tipico della Liguria, la regione natale di Montale. Il poeta utilizza immagini naturali, quali animali e elementi paesaggistici, per evocare una condizione di malinconia e introspezione. La figura delle formiche, che allude ai soldati della Prima Guerra Mondiale, e l'immagine di una scaglia di mare, simboleggiano l'alienazione e il conflitto interiore del protagonista, riflettendo la complessa relazione tra individuo e realtà.

La natura come riflesso dell'anima in "Meriggiare pallido e assorto"

In "Meriggiare pallido e assorto", Montale utilizza il paesaggio naturale come specchio dello stato d'animo del protagonista. Il canto dei merli, il sibilo delle serpi e il movimento incessante delle formiche sono dettagli sensoriali che arricchiscono la descrizione e assumono un valore metaforico, simbolizzando rispettivamente la bellezza fugace della vita, i pericoli nascosti e la fatica quotidiana. I cocci di bottiglia, ostacoli sul cammino, e l'uso di sinestesie intensificano l'esperienza sensoriale del lettore, immergendolo in un'atmosfera di struggente bellezza e inquietudine esistenziale, tipica della poetica montaliana.

Struttura e stile nell'opera di Montale

La struttura linguistica di "Meriggiare pallido e assorto" si caratterizza per l'impiego di forme verbali impersonali, che contribuiscono a una percezione universale del dolore e dell'esperienza umana. Questa scelta stilistica sottolinea il senso di smarrimento e anonimato dell'individuo di fronte alle sfide esistenziali. Montale, inoltre, utilizza un'armonia fonica che ricorda la tradizione simbolista di Baudelaire, per trasmettere il "male di vivere" attraverso suoni aspri e una sensibilità che coglie la musicalità intrinseca del linguaggio, creando un effetto di profonda commozione nel lettore.

Il paesaggio ligure come musa ispiratrice

Il forte legame di Montale con il paesaggio ligure è un elemento chiave della sua poetica, come evidenziato in "Meriggiare pallido e assorto". La cittadina di Monterosso al Mare, parte delle Cinque Terre, ha avuto un ruolo significativo nella vita del poeta, offrendogli rifugio e ispirazione durante un periodo di crisi personale e creativa. Il paesaggio ligure, con la sua natura incontaminata e la presenza del mare, si riflette nella poesia di Montale, fornendo uno sfondo che si fonde con la sua interiorità e visione del mondo, e contribuendo a una poesia ricca di immagini e di profonda suggestione.

Il "muro d'orto" e la "siepe" di Leopardi: simboli di confine

Il "muro d'orto" in "Meriggiare pallido e assorto" e la "siepe" nell'idillio "L'infinito" di Giacomo Leopardi sono simboli di confine che esprimono il desiderio di superamento. Nel contesto montaliano, il muro rappresenta le limitazioni e le costrizioni della vita, mentre nella poesia leopardiana, la siepe simboleggia la curiosità e l'anelito verso l'ignoto. Entrambi i simboli riflettono la condizione umana di essere circoscritti e il desiderio di trascendere i confini visibili, evidenziando la tensione tra la realtà concreta e l'aspirazione a un'esperienza più ampia e profonda dell'esistenza.